Un programa de la Cámara de Comercio de Bogotá
Un programa de
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PREMIO KUBIK
El Premio Kubik entrega una comisión a un proyecto que articule arte y arquitectura desde una perspectiva innovadora en beneficio de la ciudad y sus habitantes. El jurado tuvo en consideración artistas colombianos representados por galerías nacionales en ARTBO | Feria que hayan desarrollado obras de lugar específico y cuya reflexión tenga en cuenta el medio ambiente. Miler Lagos (Colombia) - Galería Max Extrella (España) es el ganador de la segunda edición del Premio Kubik.
PREMIO MESOAMÉRICA
Esta edición del Premio Mesoamérica premió la obra de uno de los artistas colombianos presentes en sección Principal por su carácter innovador, su proceso y su capacidad de generar un aporte para el arte actual del país. Nos complace informar que el premio ha sido otorgado a Pedro Gómez-Egaña (Colombia) - Zilberman Gallery (Turquía) con la obra The Chariot of Greenwich, quien tendrá la oportunidad de desarrollar un proyecto y exhibirlo en ARTBO | Feria 2019.
PREMIO ARTECÁMARA
En esta edición del Premio Artecámara se entregaron cuatro reconocimientos a artistas emergentes: Lorena Espitia recibió el Premio Artecámara en FLORA ars+natura con la obra Cruise Control Runs Remote; Sofía Reyes recibió el Premio Artecámara en Lugar a Dudas con la obra Nuevas ansiedades; Maria Natalia Ávila recibió el Premio Artecámara en La Usurpadora con la obra Todos los días se perrea con la muerte; y Jorge Andrés Marín recibió el Premio Artecámara Residencia en Bloque ARTBO – IDARTES con la obra «Otras» historias oficiales.
Con apoyo de la casa editorial El Tiempo.
GALERÍAS
ARTBO | Feria abrió sus puertas del 25 al 28 de octubre de 2018 en el Gran Salón de Corferias. En su edición número 14, contó con la participación de 70 galerías de 20 países del mundo. Los asistentes disfrutaron de más de 3.000 obras de arte y ocho secciones curadas por destacadas figuras nacionales e internacionales.
El Catálogo de Nuevos Coleccionistas incluyó una selección enfocada en la obra de artistas consolidados y emergentes que hicieron parte del acervo de las galerías participantes, de hasta 6.000.000 COP o 2.000 USD.
VISITAS COMENTADAS
La edición 14 de ARTBO | Feria contó con el servicio de visitas comentadas y acompañamiento al público por parte de un equipo de expertos. Los visitantes tuvieron la oportunidad de reservar sus visitas de manera gratuita y conocer más acerca de las ocho secciones de la Feria.
Dirigido por la curadora Sara Hermann (República Dominicana), fue un espacio de discusión y aprendizaje en torno al arte contemporáneo, con una programación de 14 paneles, entrevistas y conversaciones a cargo de 47 destacados ponentes nacionales e internacionales.
En su edición número 14, Principal contó con la participación de 70 galerías de 20 países del mundo. Durante cuatro días, los asistentes pudieron disfrutar de más de 3.000 obras de arte y ocho secciones curadas por destacadas figuras nacionales e internacionales.
Curada por Pilar Tompkins (EE.UU.), la muestra exploró las preocupaciones estéticas de los movimientos artísticos del siglo XX y sus asociaciones con el arte feminista, queer, los discursos de género y los legados intergeneracionales de artistas contemporáneos.
El curador Emiliano Valdés (Guatemala) presentó Los pensamientos se vuelven cosas, una muestra que indagó en torno a la exploración metafísica, formal y poética del mundo, a través de 14 proyectos de artistas contemporáneos representados por sus galerías.
Reunió en un mismo espacio 24 proyectos editoriales nacionales e internacionales que trabajaron con el libro como objeto artístico, con el propósito de fomentar la investigación, creación y experimentación en el arte. Este año, la curaduría giró en torno a la idea de archivo e incluyó la exposición Coleccionando imágenes, visualizando conexiones.
Reunió 6 propuestas de diferentes galerías participantes, con el trabajo de artistas que buscaban estimular la percepción del espectador a través de obras que trascendían en formatos tradicionales de exhibición.
Todo lo tengo, todo me falta exhibió 34 propuestas de 50 artistas colombianos sin representación comercial. Curada por Carolina Ponce de León (Colombia), la muestra indagó sobre las inquietudes de toda una generación marcada por el uso del Internet y las redes sociales.
Entorno de producción simbólica en el que el público tenia la oportunidad de acercarse a las prácticas del arte contemporáneo y de interactuar en diferentes estaciones de trabajo.
