FIN DE SEMANA
12 AL 14 DE ABRIL 2024
Un programa de la Cámara de Comercio de Bogotá
Un programa cultural de:
FIN DE SEMANA
12 AL 14 DE ABRIL 2024
Un programa de la Cámara de Comercio de Bogotá
Un programa cultural de:
La exposición temporal: La Belleza de lo Útil. Artes decorativas y textiles en el Nuevo Reino de Granada Esta muestra abre una ventana hacia la vida cotidiana, las creencias y costumbres de la Colonia neogranadina, vistas y comprendidas a través de las artes decorativas y textiles de la época. La exposición consta de dos secciones. La primera aborda objetos cotidianos que enriquecieron la vida de la élite Neogranadina o que hicieron parte de la ritualidad asociada a las iglesias o a la práctica devocional. Predomina la exploración de objetos de lujo. Entre ellos se cuentan lámparas y espejos, símbolos de iluminación y vanidad en una época en que el vidrio era un recurso escaso. También, se exhiben relojes, instrumentos musicales, cerámica y piezas de porcelana china que reflejan la opulencia de los objetos importados en la Nueva Granada. La segunda parte nos lleva al mundo de los textiles coloniales. Los visitantes podrán ver prendas civiles utilizadas para expresar identidades y poder, y textiles religiosos de una profunda riqueza simbólica, que formaban parte de ceremonias y rituales. Cada una de estas secciones exhibirá piezas exclusivas de la colección del Museo Colonial, incluyendo algunas que usualmente no se encuentran a la vista del público. Además, la muestra se enriquecerá con piezas complementarias procedentes de colecciones externas, como las del Museo Nacional de Colombia, el Museo Arqueológico Casa del Marqués de San Jorge, el Museo de Arte Moderno de Bogotá y destacadas galerías de la ciudad. La Belleza de lo Útil es una oportunidad única para reflexionar sobre cómo el pasado colonial sigue resonando en nuestro mundo actual y cómo ciertas lecciones históricas allí planteadas pueden inspirarnos a tomar decisiones de consumo más sostenibles en la actualidad. El Museo Colonial ha diseñado una estrategia integral para involucrar a los visitantes en la exposición a través de charlas, talleres y recorridos guiados en los que quienes asistan podrán viajar por la cotidianidad de la época colonial y entender cómo esta se relaciona con y se identifica en el presente. ·12 de abril de 2024 4 pm a 5 pm Recorrido guiado “La belleza de lo útil: Artes decorativas y textiles en el Nuevo Reino de Granada” por Anamaria Torres. ·13 de abril de 2024. Acompañamiento de mediadores durante la exposición. 14 de abril de 2024, 12:00 m –3:00 pm: Atención para primera infancia mediante el programa Nidos, además de una muestra de danza, ambas actividades contarán con el apoyo del Instituto Distrital de las Artes. El Museo Colonial también conmemorará a las Víctimas a través de la instalación sonora: Somos vasijas hechas de la misma tierra, sana y suena la verdad, acompañada de performances alrededor del tema de la sanación, el perdón y la reconciliación. 13 y 14 de abril del 2024, 2 pm. - 4 pm. Performance y actividad pedagógica que contará con el artista León David Cobo Estrada y la cantante Adriana Ferrer.
El Museo Colonial está ubicado en el antiguo Claustro de las Aulas, levantado a comienzos del siglo XVII a partir del diseño de Juan Bautista i, J.S. Inicialmente, el edificio fue sede del Colegio Máximo de la Compañía de Jesús y, desde la primera mitad del siglo XVIII, de la Pontificia Universidad Javerian
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Después de la expulsión de la Compañía de Jesús en 1767, el Claustro tuvo múltiples usos. En este lugar sesionó el Congreso de la República en sus primeros años. Además, el edificio fue cuartel y sede del Museo Nacional y de la Biblioteca Nacional, entre otros usos. La Casa de las Aulas se transformó en Museo de Arte Colonial desde el 6 de agosto de 1942, fecha en que fue inaugurado por el presidente Eduardo Santos, y el ministro de educación Germán Arciniegas.
Detalle de uno de los salones (Museo de Arte Colonial). Tomado de Museo de Arte Colonial: Catálogo, Segunda edición, Fotografías de Ernesto Mandowskey y Jorge Montoya (Bogotá: Universidad Nacional de Colombia, 1948), sin página..
Las primeras colecciones del Museo se formaron gracias a la donación de algunas piezas pertenecientes al acervo del expresidente Eduardo Santos, a la compra de las colecciones de Carlos Pardo y Josefina y Pablo Argáez, y al traslado de la colección de arte colonial del Museo Nacional. Estas piezas se exhibieron inicialmente en una primera sala dedicada al pintor Gregorio Vásquez y otra a la exposición de la colección comprada a los Argáez. Otras salas exhibieron platería, mobiliario doméstico y eclesiástico, pintura y escultura devocional y retratos de virreyes.
Detalle de la entrada a la sala Identidades en juego antes de la Independencia, inaugurada en agosto de 2010 con ocasión del Bicentenario de la Independencia. Fotografía Archivo Museo Colonial..
Durante las dos primeras décadas del siglo XXI, el Museo Colonial entró en un proceso de transformación que busca comunicarles a los públicos visitantes los procesos socioculturales sucedidos entre los siglos XVI y XVIII en la Nueva Granada. En este contexto, se ha dado una renovación museológica que abarca tanto la organización administrativa de la institución como nuevos planteamientos curatoriales y museográficos, que hacen visible la memoria de lo colonial en Colombia. Durante casi tres años, el Museo estuvo cerrado al público por la renovación estructural del Claustro de las Aulas. El 3 de agosto de 2017 reabrió sus puertas con nuevo guión curatorial y museográfico.
Artista Colombiano, vive en Bogotá, Colombia. Es maestro en música de la Universidad Javeriana de Bogotá (1997), Máster en Sonología de la Artista de la obra: “Somos vasijas hechas de la misma tierra, sana y suena la verdad” Universidad Pompeu Fabra de Barcelona (diseño de sistemas sonoros interactivos), en asocio con la Escuela Superior De Música de Cataluña (producción musical), ESMUC (2012) y Master en Arte Sonoro de la Universidad de Barcelona (2014). Con reconocida trayectoria como compositor, productor y artista sonoro. Recorrió el país estudiando las músicas tradicionales para llevárselas a niños y niñas, como presentador del documental para televisión Expedición sonora de señal Colombia, presentado además en México, Venezuela, Brasil y otros países latinoamericanos. Coordinó el área de música y el laboratorio de sonido experimental, del Centro Interactuante para las Artes (C.I.P.A) de la Dirección de Infancia y Juventud del Ministerio de Cultura de Colombia (1997-2003), en el mismo año fundó Loop-Taller un Laboratorio de escucha y creación Sonora. Cuenta con una amplia experiencia en el desarrollo de proyectos trabajados desde los leguajes de expresión artística con entidades como: Unicef, OEI, USAID, OIM, Fundación Plan, ONU Mujeres, Casa e, Ministerio de Cultura de Colombia, Universidad Nacional de Colombia y la Alcaldía de Bogotá entre otros. Ha participado como artista sonoro en diversos eventos nacionales e internacionales como La 56ª Bienal de Venecia Italia, Sonar Festival en Barcelona, sala de exposiciones del BID en Washington DC (2020) y artBo entre otros, sobresale su trabajo como productor y curador del proyecto “de agua viento y verdor” volumen 1, 2 y 3 (21CDs), paisajes sonoros, cantos y relatos indígenas para niñas y niños.
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