La Propuesta Artística de CASA PLÁSTICA para ARTBO / Fin de Semana, está expresada en las diferentes salas de exposición, contando diversas historias y análisis desde la perspectiva de cinco Solo Exhibitions de Artistas colombianos de mediana y emergente trayectoria.
Los presentes Artistas, afrontan, temáticas formales y conceptuales que parten del sumergirse y abrir los ojos bajo el agua, ver los contornos difusos de los objetos, percibir los colores dejándose afectar por la luz, las construcciones antiguas, así como nuestros recuerdos y experiencias vividas, cuando no las tumbamos, cuando las conservamos como parte de nuestro pasado.
La reflexión sobre el impacto del ser humano en los ecosistemas nativos de nuestro país; abordando también, el limite como una condición esencial en el crecimiento personal, donde converge lo desconocido y así mismo, donde encontramos al ser que podremos ser y finalmente la capacidad de ver y resaltar el valor que tienen aquellos agentes de nuestra sociedad, que por muchas razones contextuales estamos evitando que participen correctamente en los sistemas sociales, políticos, económicos y culturales existentes.
Poniendo en evidencia los anteriores conceptos como planteamientos de análisis y reflexión en manos de los espectadores, las obras y el sujeto mismo.
Casa Plástica es un espacio multicultural que genera Experiencias integrando Arte, Cultura, Entretenimiento, Pedagogía y Creatividad alrededor de disciplinas que se entrecruzan: las artes visuales, el arte escénico, la música, las artes plásticas, el lenguaje audiovisual y todo lo relacionado con los procesos culturales y creativos.
En Casa Plástica el Arte y los procesos Culturales y Creativos se nos ofrecen como alternativas de un lado con valor terapéutico, ya que propician el re- encuentro, que tanta falta nos hace como humanos dentro de una sociedad, y de otro lado para potenciar la sensibilidad e incluso brindar inspiración a las personas, pues entretienen y enseñan a través de la experiencia.
Casa Plástica se ofrece como una plataforma de convergencia que brindará oportunidades de exhibición, experimentación, intercambio y educación tanto a figuras o colectivos emergentes como a quienes estén posicionados o tengan una trayectoria establecida.
Ubicados en el barrio San Felipe, buscamos a través de las convergencias mencionadas elementos diferenciadores dentro de la oferta del sector, con la idea de sumar a lo que ya se ha venido generando y construyendo. Teatro, Standup, Danza, Realidad aumentada, Realidad virtual, Música, Diseño, Cine, Fotografía, tendrán espacio y continuidad en su exhibición y contacto con el público.
Artista visual y pintora. Egresada del pregrado de Artes Visuales de la Pontificia Universidad Javeriana con el grado de Maestra en Artes Visuales con énfasis plástico y gráfico, donde fui monitora académica de las materias de Pintura y Escultura. He participado en exposiciones de la facultad de artes de la Javeriana, la Feria del Millón 2023 y el Salón Nacional de dibujo 2024.
Artista visual y pintora. Egresada del pregrado de Artes Visuales de la Pontificia Universidad Javeriana con el grado de Maestra en Artes Visuales con énfasis plástico y gráfico, donde fui monitora académica de las materias de Pintura y Escultura. He participado en exposiciones de la facultad de artes de la Javeriana, la Feria del Millón 2023 y el Salón Nacional de dibujo 2024.
Stephanie Hansen, diseñadora Industrial, especializada en Dirección de Arte en la Escuela Internacional de Cine San Antonio de los Baños, Cuba. Mi trabajo como directora de arte en cine me ha permitido ver el mundo de diferentes formas, creando el universo donde habitan los personajes y suceden las historias. Mezclando diferentes saberes, como la fotografía, el collage y la narrativa, nace mi obra. Ésta, como una expresión y una forma de integrar los diferentes mundos que vive.
Stephanie Hansen, diseñadora Industrial, especializada en Dirección de Arte en la Escuela Internacional de Cine San Antonio de los Baños, Cuba. Mi trabajo como directora de arte en cine me ha permitido ver el mundo de diferentes formas, creando el universo donde habitan los personajes y suceden las historias. Mezclando diferentes saberes, como la fotografía, el collage y la narrativa, nace mi obra. Ésta, como una expresión y una forma de integrar los diferentes mundos que vive.
Diseñador Visual de la Universidad de Caldas, Especialista en Estética de la Universidad Nacional de Colombia, Magíster en Estética e Historia del Arte y Doctorando en Diseño, Arte y Ciencia de la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá, institución a la cual se encuentra vinculado como docente en la Facultad de Artes y Diseño. Sus proyectos de investigación-creación se anclan desde una perspectiva historiográfica que se pregunta por la imagen y sus repercusiones en la gráfica local y nacional. Entre ellos se destacan: Hagiografía presentado en el V Salón Internacional de Arte Digital de la Habana Cuba – Chica Plástica presentado en el 40 Salón Nacional de Artistas Colombianos Bosques Vírgenes presentado en el IX Festival Internacional de la Imagen de Manizales – Logos presentado en la Universidad Jorge Tadeo Lozano – Virgo Lactans presentado en la 56ª Bienal Internacional de Arte de Venecia Italia – Endemic presentado en la IX Bienal de Arte de Florencia Italia, Artexpo New York y la Feria Interzum en Alemania.
Diseñador Visual de la Universidad de Caldas, Especialista en Estética de la Universidad Nacional de Colombia, Magíster en Estética e Historia del Arte y Doctorando en Diseño, Arte y Ciencia de la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá, institución a la cual se encuentra vinculado como docente en la Facultad de Artes y Diseño. Sus proyectos de investigación-creación se anclan desde una perspectiva historiográfica que se pregunta por la imagen y sus repercusiones en la gráfica local y nacional. Entre ellos se destacan: Hagiografía presentado en el V Salón Internacional de Arte Digital de la Habana Cuba – Chica Plástica presentado en el 40 Salón Nacional de Artistas Colombianos Bosques Vírgenes presentado en el IX Festival Internacional de la Imagen de Manizales – Logos presentado en la Universidad Jorge Tadeo Lozano – Virgo Lactans presentado en la 56ª Bienal Internacional de Arte de Venecia Italia – Endemic presentado en la IX Bienal de Arte de Florencia Italia, Artexpo New York y la Feria Interzum en Alemania.
Graduado en artes plásticas en el instituto departamental de bellas artes de Cali. Se vinculó a la producción y el montaje de espacios culturales, empezando como productor y montajista de salas didácticas para niños, como “La magia de los colores” en el 5to carnaval o “Cocinando palabras” e “Hilos para tejer el mundo” en el 7mo carnaval del libro infantil en el centro cultural comfandi, Cali. Posteriormente se vinculó como montajista al Museo La Tertulia, donde además, ha desempeñado otros cargos: Jefe de montaje en distintas exposiciones como “Desnuda astucia del deseo” de la artista Karen Lamassonne, o “Gusto y conflicto, motivos para Coleccionar” del artista Wilson Díaz; asistente de producción en la exposición “Radiar Memorias”; productor de muebles museográficos y marquetería en la exposición “De frente me escondo” de la artista Power Paola; y productor de muebles en madera para las “vacaciones Creativas 2019” en la Casa Obeso Mejía.
Graduado en artes plásticas en el instituto departamental de bellas artes de Cali. Se vinculó a la producción y el montaje de espacios culturales, empezando como productor y montajista de salas didácticas para niños, como “La magia de los colores” en el 5to carnaval o “Cocinando palabras” e “Hilos para tejer el mundo” en el 7mo carnaval del libro infantil en el centro cultural comfandi, Cali. Posteriormente se vinculó como montajista al Museo La Tertulia, donde además, ha desempeñado otros cargos: Jefe de montaje en distintas exposiciones como “Desnuda astucia del deseo” de la artista Karen Lamassonne, o “Gusto y conflicto, motivos para Coleccionar” del artista Wilson Díaz; asistente de producción en la exposición “Radiar Memorias”; productor de muebles museográficos y marquetería en la exposición “De frente me escondo” de la artista Power Paola; y productor de muebles en madera para las “vacaciones Creativas 2019” en la Casa Obeso Mejía.
Laura se graduó en el 2016 de Arte de la Universidad de los Andes con los enfoques de Artes Plásticas y Proyectos culturales. Además completó su maestría en Diseño de interiores en Parsons School of Design en el 2021. Desde el 2017 ha trabajado como artista independiente, participando en múltiples exhibiciones colectivas y una individual que realizó en Lima, Perú con la galería IK Projects. Actualmente vive y trabaja en Bogotá, Colombia.
Laura se graduó en el 2016 de Arte de la Universidad de los Andes con los enfoques de Artes Plásticas y Proyectos culturales. Además completó su maestría en Diseño de interiores en Parsons School of Design en el 2021. Desde el 2017 ha trabajado como artista independiente, participando en múltiples exhibiciones colectivas y una individual que realizó en Lima, Perú con la galería IK Projects. Actualmente vive y trabaja en Bogotá, Colombia.